英國聲音藝術(Sound Arts)與電聲音樂(Electroacoustic)發展與實務查訪

 紀柏豪

臺大經濟系畢,類比動態工作室成員,亦為Changee共同創辦人與中子文化專屬詞曲作者。大學時期開始接觸創作、編曲、樂團演出與影視配樂,並逐漸拓展聆聽範圍與視野。近年嘗試利用不同元素進行創作,對科技藝術、聲音藝術的發展感到好奇,期待能持續探索聲音的各種可能性。  繼續閱讀 英國聲音藝術(Sound Arts)與電聲音樂(Electroacoustic)發展與實務查訪

合十參訪傳統工藝:刺繡、棒槌蕾絲工作坊計畫

陳首蓁

熱衷於刺繡與蕾絲工藝製作,並從中與時間並存,透過藝遊傳統工藝,羨慕能專精於一件事的年代,它們蘊含了成就工藝所需要的累積。

近程規劃將本次所學之刺繡與蕾絲以動態影像方式呈現,藉以表達所關心的人與土地,並持續精進學習。 繼續閱讀 合十參訪傳統工藝:刺繡、棒槌蕾絲工作坊計畫

從智慧織品設計到社區公平交易 我的藝遊之旅在墨西哥–瓦哈卡

施惟捷

自由工作者,作品多為基礎於電子機械的裝置的材料實驗,也探索新科技媒材所產生的光和聲音的應用可能性,目前專注於程式碼和電子材料在織品設計和穿著設計(wearable)裡的應用,wearable作品和經驗已受到國際上不少關注和邀請製作,如日本Yoshii Kazuya MTV製作(2012)、SXSW服裝週等(2011),台北數位藝術節(2010)等。 繼續閱讀 從智慧織品設計到社區公平交易 我的藝遊之旅在墨西哥–瓦哈卡

馬尼拉郵船

張碩尹

早期以模板塗鴉為主要的創作方式(Bbrother),注重影像與地緣的關係,使影像入侵城市環境變成一種「事件」,以作為對空間權力關係的錯置與干擾的手段。

2011年自倫敦金匠大學(Goldsmiths, University of London)藝術碩士(MFA in Fine Art)畢業後,以往塗鴉的街頭性轉往機械裝置,結合路上拾撿的物件與各種材質如火藥、滅火器、彈簧等創造出各種機器,時而具實際功用,時而破損故障,時而爆破自毀。創作方式著重在討論工業生產之下人與機械、社會與生產機制的關係,與每個物件背後的生產邏輯與歷史意義。展覽資歷包括臺北雙年展(2008)、臺灣雙年展(2010)、論壇雙年展(2010)、莫斯科雙年展(2012)、歐洲表演藝術節(華沙,2011)、沙龍藝術獎(倫敦、2011)、年輕大師藝術獎(倫敦,2012)。 現工作與居住於倫敦。 繼續閱讀 馬尼拉郵船